《霸王鞭》
編舞/舞者：董繼蘭(Maya Jilan Dong)
作曲/演奏：洪韻然(Joanne Clara)【香港】
服裝設計：瑪莉·坎特妮(Marie Cantenys)【法】
燈光設計：法比婭娜·碧肖莉(Fabiana Piccioli)【意】
製作人/創意顧問/編劇：法魯克·喬德里(Farooq Chaudhry)【英】
董繼蘭（金花）是幸運的。年僅11歲時，從未學過舞蹈的她，被楊麗萍相中，參加《雲南印象》的排演。十多年來，她幾乎參演了楊麗萍編導的所有大型舞劇，而她自已也由一名懵懂的白族小女孩成長為舞藝高超、有獨立思想的成熟女子。正當有意將埋藏在心底多年的創作想法實現出來時，她又遇上了英國著名的舞劇製作人法魯克(Farooq Chaudhry)，在後者的鼓勵、建議以及推廣運作下，董繼蘭自編自演的現代舞《霸王鞭(Whip)》於2018年6月在英國沙德勒之井劇院(Sadler’s Wells Theatre)首演。
《霸王鞭》的意義，對於董繼蘭而言，是由舞者向編導身份轉變的首次嘗試；對於董所在的孔雀舞團(Peacock Contemporary Dance Company)而言，是與英國阿庫·漢姆舞團(Akram Khan Company)合作的開端；對於雲南百萬白族同胞而言，這部作品體現著復興祖輩文化的意願。
2018年10月22、23日，《霸王鞭》作為中國上海國際藝術節“扶持青年艺术家计划”項目之一，在上海國際舞蹈中心實驗劇場上演。半個多小時的演出中，最令我動容的一處，是董繼蘭伴隨著大提琴現場奏出的華爾茲，與手中“鞭”巧妙共舞的場景，那每一拍，都閃爍著傳統與現代互碰的火花，而在火光與火熱之中，透著她對母體文化的敬重與深深眷念。
在後台接受採訪時，董繼蘭的額上還掛著汗珠，額頭正中還有一道彩排時不慎留下的傷痕。她直率的、甚至會起身比劃、連說帶唱的回答問題，而她也不迴避談及過去的艱辛。
董繼蘭是幸運的，當然這背後有持續多年的努力。採訪後覺得，她的幸運，或許稱之上天對她努力的眷顧，更為貼切……
“然後我就開始創作了……”——董繼蘭談《霸王鞭》
採訪人：譚譚（譚爍）
採訪地點：上海國際舞蹈中心實驗劇場
採訪日期：2018年10月23日
*文本略有刪節。
董繼蘭（金花）：
“從一名跳民族舞的少年成長為編導，這一歷程說起來是很久遠的，其中故事，就像這部《霸王鞭》所表達的一樣。
演出開始時，我躺在一塊紅布裡，就像一個剛出生的嬰兒，肚子上還連著紅色的臍帶。我聽見聲音，站了起來，就像一個山里的孩子，聽見了吶喊，甦醒過來。我站起來，慢慢的走，就像我11歲從村裡被楊麗萍老師挑選出來——最初我是唱白族民歌的，還不會跳舞——11歲的時候，楊麗萍老師來到我們村，選中了我，這也是一種緣分。然後，我牽著紅布，慢慢的走，這個過程其實是非常艱辛的。當我用棍子把衣服脫掉的那一刻，象徵著一條蛇換了一層皮。蛇把皮蛻下，走上新的路程，所以可以看到，我的舞步很沉重，因為我在過去14年中遇到了很多事情。我曾遇到不被認可，甚至可能快要被放棄了，但我一直堅持。有人跟我說，要不你回家吧，別跳舞了，回家讀讀書，回到村裡去。但我既然出來了，不可能就這樣回去，我出來，能給我村裡的後輩們希望，成為他們的驕傲，讓他們覺得——“我也可以努力，看我姐姐就是這樣出來的，不管我們是什麼身份、什麼地位，都無所謂，只要我們肯努力”。
《霸王鞭》這部作品，在創作中最困難的地方，是我從舞蹈演員到編舞身份的轉變。以前只是模仿動作跳舞，當我轉變為編舞時，最初非常苦惱，我會每晚睡不著，會一個人失落的跑到陽台上看星星，會望著天空哭泣，當時不知道如何去編，也沒有學過，只能靠自己琢磨，究竟該怎樣將傳統的霸王鞭舞蹈進行創新。所以說，這一轉變對我而言是很困難的。
傳統的霸王鞭是很短的，而我編的《霸王鞭》較長，我需要添加一些新的（動作），因為我需要給它一種新的符號。霸王鞭本身有這樣的拍打動作，但我想，是不是可以創新，體現一些不一樣的東西呢？我需要尋找平衡。
這部作品，從聊想法開始，歷經了一年多時間完成，但在這之前，我內心已經想了很久。霸王鞭是我爺爺教我的舞蹈，他現在80多歲已經打不動這個“鞭”舞了，村子裡也沒有人會跳了，即使跳，也沒有我爺爺教我的那種東西在裡面了，所以我想把它傳承下來。最古老的霸王鞭，與祭祀、與武術有關，動作是很有力量、很有爆發力的。像我爺爺跳正宗的霸王鞭，是可以把土打得飛起來的——有那種質感的，才是霸王鞭。
當然，洪韻然(Joanne Clara)的音樂是非常厲害的，她還現場伴奏大提琴，並演唱，聲音太美了。有一天她跟我說，你錄一點聲音出來吧——哭聲、笑聲、罵人聲、喘氣聲——各種聲音，她把它們竟做成了音樂，我第一次知道，原來做音樂還可以這樣子。來看演出的觀眾，都覺得音樂非常棒。配樂中還有改編得非常好的傳統霸王鞭舞蹈音樂。
舞台上那塊紅色的布，還有我的多層次的舞蹈服，都是法國服裝設計師瑪莉(Marie Cantenys)設計的。燈光是意大利的法比婭娜(Fabiana Piccioli)設計的。另外，最重要的一位——法魯克(Farooq Chaudhry)——這部作品就是他發掘出來的，好比我內心藏有這根刺，法魯克幫我把它拔了出來，讓大家今天能夠看見。
之前我可能沒那麼自信，不太清楚自己有這些（才華）， 法魯克去年到《春之祭》劇組，看了我的排練，也看了我跳的一段solo（獨舞），他很喜歡我的肢體表達語言，給了我很多好評，於是我對他實情相告說，我很想有一部屬於自己的霸王鞭創作——並沒有提及太多——只是談了這個想法，他非常支持。他說，你做吧，沒關係，可以先發視頻來，我幫你看看，然後我就開始創作了。他給了我很多自信，就感覺在台上我拿著霸王鞭時，有一束光打開，我微笑了——可能在某一時刻，我遇到了一束光，然後我沿著那束光走了過去。
我還需要學習、吸收很多東西，就像一隻小蜜蜂要去採集各種花蜜。接下來的創作，會與自然相關，也會回我的老家（尋找靈感），創作出民族的、現代的，對我來說有意義的、有生命力的、有愛的作品。我將會一直跳舞。
我覺得我還在從演員轉向編導的過程之中，還需要學習。我還很年輕，要學的東西很多，要突破的點也非常多。
楊麗萍老師對我來說，是一個非常大的影響，她將我從村子裡帶出來的時候，我只有11歲。這14年間我和她一起排練了《雲南印象》、《孔雀》、《孔雀之冬》、《十面埋伏》、《春之祭》等。我跟她一起排練了那麼多劇，這一過程中也學到了很多東西，她的編舞、審美、對光的要求、對演員每一個動作要求……我覺得她對我的影響是非常大的。
自己算不算楊麗萍老師的一個成果？有可能，我不知道。（笑）但我會繼續努力，她選擇我出來，我要做得好好的，這才是是一件好的事情。”
© 譚譚演譯
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